《復仇者聯盟》首支預告公佈

Marvel今日終於公佈了《復仇者聯盟》的首支預告！（iTunes Movie Trailer有各種規格可供選擇，Yahoo奇摩電影也已經有中文版翻譯了）

或許因為是首波宣傳的關係，這支預告在剪輯上比較著重動作場面與角色間的互動、內容也大多是先前在片場被目擊的畫面，因此劇情方面並沒有提供太多的新線索可供參考，影迷最關心的Mark 7裝甲與神秘「外星人」也尚未現身，這點真的相當可惜。

但預告片中已經能看見「昆式噴射機（Quinjet）」、史塔克大樓與新版的浩克造型了，各個成員間的互動也相當有趣，尤其身著Mark 6裝甲的東尼仍然是這部預告片中最活躍的角色，實在不愧為團隊的「顧問」啊。

當然，從這些熱血的鏡頭中也不難看出導演喬斯惠頓（Joss Whedon）在動作戲拍攝與場面調度上的功力，相信正片絕對會更加精彩，期待明年五月的到來！

《復仇者聯盟》9月初情報更新

官方新公佈的概念宣傳圖。

上週在克里夫蘭的行程順利結束後，《復仇者聯盟》劇組昨日也轉往紐約取景，開始為期三天的拍攝。根據網路上的側錄與文字消息，這次拍攝的是洛基與一眾成員會面的鏡頭，包括先前只有替身出現的「鋼鐵人」小勞勃道尼（Robert Downey Jr.）與消息最少的「浩克」馬克魯法洛（Mark Ruffalo）在內，七位演員昨日都在片場同時現身，可謂是電影開拍以來陣仗最大、陣容最齊全的一次。

網路上有不少關於這幕的高畫質照片與文字敘述，這部份留到文章最後再談；先補充一些關於先前情報的後續消息：

一、關於外星入侵者的傳言：
雖然克里夫蘭的戰鬥場景已經結束拍攝，但在該幕出現的「外星入侵者」真面目仍然不明，網路上的各種猜測也從未間斷。

其中最引人注目的是：IMDB將寇碧·史莫德斯（Cobie Smulders）的資料更新成「飾演瑪莉亞˙希爾 / Anelle」。Anelle是漫畫中的Skrull公主，也是青年復仇者（Young Avengers）成員小浩克（Hulkling）的母親，若此消息屬實，豈不是間接提高了Srull星人登場的可信度？

神奇寶貝立體圖鑑 BW 劇場版 黑/白英雄 Ver.

只要有雷希拉姆，不管怎麼擺看起來都會很擠......

其實七月初時就已經收到這兩套扭蛋了，但因為是分次到貨的關係，原本想說等拿到白英雄版本之後再來拍照，想不到一拖就是兩個月，轉眼間已經是9月了.....

如同標題所言，這兩套立體圖鑑的發售是為了宣傳今年上映的神奇寶貝劇場版《比克提尼與白英雄雷希拉姆》及《比克提尼與黑英雄捷克羅姆》。雖然這是神奇寶貝第一次在同年內推出兩部電影，但根據官方情報，兩部電影的差異只在於部份劇情與登場的神奇寶貝，因此實為同部電影的兩種版本，而台灣的片商也很聰明地採用了電影院與MOD同步上映的方式。

與電影相同，這套扭蛋也分成了「白英雄」與「黑英雄」兩個版本推出。兩套各有5款，但象徵鳥與比克提尼、滑頭小子場景組這兩款是兩套共通，因此整套湊齊後只有8款角色。其實這樣的數量約莫等於以往芳緣、全國等系列的一套而已，但也因為是分兩次推出，配率十分平易近人；加上共通的兩款反而是數量最少的，因此網路上很容易用便宜的價格入手大全套，省去處理重複兩款的麻煩。

《復仇者聯盟》片場與D23 Expo新情報整理

寇碧·史莫德斯（左起）、克里斯˙漢斯沃與小勞勃道尼。

為期三天的迪士尼D23博覽會（Disney D23 Expo）日前甫劃下句點，除了首度曝光的上海迪士尼設計圖外，這場盛會最引人注目的焦點莫過於電影《復仇者聯盟（The Avengers）》的新情報了。

雖然本片劇組此時正在俄亥俄州的克里夫蘭（Cleveland）封街拍攝一場大規模的動作戲，但除了「美國隊長」克里斯˙伊凡（Chris Evans）、「浩克」馬克˙魯法洛（Mark Ruffalo）與「尼克˙福瑞」山繆˙傑克森（Samuel L. Jackson）以外，幾位主要演員皆一同前往加州的D23會場進行宣傳活動，足見Marvel Studios想藉此次機會拉抬電影聲勢的野心。

一、關於演員：

瑪莉亞在概念設定中的造型。

與去年聖地牙哥漫畫展（San Diego Comic-Con，美漫迷年度盛事）的陣容相比，本次出席D23的成員增加了湯姆˙希德斯頓（Tom Hiddleston）與寇碧·史莫德斯（Cobie Smulders），前者在《雷神索爾》中扮演的洛基（Loki）已經確定會是本片的主要反派；而後者則將飾演神盾局探員瑪莉亞˙希爾（Maria Hill）。

瑪莉亞這個角色在漫畫中以幹練、潑辣，甚至有點蠻橫的形象聞名，除了曾在《Civil War》時期擔任神盾局長外，大部分時間都是位居組織中副官的位置。

目前還不清楚瑪莉亞˙希爾在《復仇者聯盟》裡的職位設定，但應該會有很高的機會像漫畫一樣是擔任尼克˙福瑞的副手，而《美國隊長》片尾的前導預告中也已經可以看見瑪莉亞活躍的鏡頭了。

細膩、樸實－既平凡又不平凡的《美國隊長》

向漫畫第一回致敬的電影海報。

繼《鋼鐵人（Iron Man）》、《無敵浩克（The Incredible Hulk）》與《雷神索爾（Thor）》後，美國隊長（Captain America）這位「第一復仇者」終於也登上了大螢幕。作為《復仇者聯盟（The Avengers）》上映前的最後一塊拼圖，本片依舊維持著Marvel Studios一貫的風格與水準，縱然有人譏其只是一部「長達兩小時的預告片」、反派的強度也不如預期，但我認為《美國隊長》整體而言仍然是一部令人滿意的漫畫改編電影。

雖然美國隊長這個角色在漫畫裡早就不再以狂熱愛國主義者的形象聞名了，但本片既然冠上了「美國」兩字，故事又是以二戰時期的漫畫連載為基礎，劇本在創作上難以避免地會遭遇到意識形態選擇的難題：不可否認，美國隊長的漫畫在連載初期曾有過一段政治色彩鮮明、反「邪惡軸心」的時期，即使現實世界裡的美國尚在為參戰問題猶豫不決，這本漫畫仍大剌剌地在第一回封面上賞了希特勒一記重拳、毫不保留地向納粹宣戰－可想而知，這樣一本打著「出兵」旗號的漫畫自然受到了反戰主義者的強烈抨擊，非得等到珍珠港事件導致美國加入戰局後才開始大行其道。

如今，將近一個世紀過去了，歷經劇烈的時空變換，要將這樣一部連在戰時都曾受過質疑的漫畫原封不動搬上大螢幕勢必是不可行的，美國隊長的起源故事要如何說得精彩好看、甚至說得不惹人厭，肯定也會是個艱難的挑戰。

但這部電影的確做到了。《美國隊長》不只巧妙避開了一般人容易望文生義的「大美國主義」格調，甚至反其道而行，讓整部電影處處可見對政客與戰爭的反諷。這些諷刺與戲謔是如此大刺刺地用愛國主義的外衣包裝，卻又暗箭連發地恰到好處、不慍不火，實在令人拍案叫絕。

死亡不該是超級英雄的退休計畫--《Stark: Disassembled》

《Stark: Disassembled》合訂本的封面。

雖然半年前就已經入手了《The Invincible Iron Man - Stark: Disassembled》的合訂本，但一直要到前幾天才找到時間好好地把它讀過一遍。回頭看看前作心得的寫成日期，想不到「一場值得的流亡--《World's Most Wanted》」已經是一年前的文章了.....

本作不只接續《World's Most Wanted》的故事，同時也是Matt Fraction三部曲的最後一塊拼圖。如同標題所言，故事裡陷入腦死狀態的東尼˙史塔克面臨不斷的分解與重組、遊走於腦中記憶碎片所構築的世界；而編劇Matt Fraction也將透過這種歷程帶領讀者一同省思鋼鐵人的本質，塑造這個角色未來的面貌。

整體而言，《Stark: Disassembled》全書平鋪直敘、結構簡單：腦死的東尼在自己不斷輪迴的心靈中掙扎追尋、現實世界裡的一眾英雄則按照東尼的遺言為其甦醒做各種努力，包括將小辣椒在《The Five Nightmares》裡因傷植入的電磁衝擊波能量產生器（Electromagnetic Repulsor Generator）移植到東尼身上、插入瑪莉亞˙希爾在《World's Most Wanted》故事中取來的記憶備份硬碟；最後再以美國隊長的盾牌與「救援者（Rescue）」裝甲的線路為媒介，以雷神之鎚強力的電擊為東尼輸入能量。但甦醒與否的決定性因素仍在於東尼內心的自覺，因此史傳奇醫生（Doctor Strange）決定擺陣施法，親自進入東尼的內心世界引領其歸來；另一方面，與東尼恩怨難斷、心有不甘的面具夫人（Madame Masque）亦瞞著諾曼私自派出暗殺者鬼魂（Ghost）伺機而動......整篇故事雖然在虛與實間來回切換互相指涉，卻仍能保持相當的節奏感與流暢度，可見Fraction處理多線劇情的功力仍舊不俗。

LEGO MOC：Bat-Pod Ver 2.0

永遠踩不到的踏板.....

這次的MOC雖然是幾個月前那款Bat-Pod的修改版，但因為更動的部份太多、幾乎已經到了重新設計的地步了，因此實際上可以算是重頭來過的另一款作品。 

由於是針對之前作品的修正，因此本次的製作重點如下：  

一、輪胎加大，使車身與輪胎的大小比例符合原設定。 

二、增加車身後半段的細節豐富度，重現散熱裝置、踏板......等原設定即有的部份。 

三、前輪支架後退一格的長度，調整車身比例；並修改車身內部零件的結構以因應前輪的變動。
四、修改操縱桿的樣式、增進穩固性；操縱桿基座的水龍頭型零件亦有固定前輪角度的功能。
五、火器部裝甲板的重現，並使其盡量貼近輪胎。 

Comic Comes! 美式漫畫展

觀察場內各種紙箱的堆法也是一種樂趣。

隨著近年來幾部改編電影的賣座與催化，以往不為大眾所知的超級英雄競相嶄露頭角，美國漫畫也開始脫離「小眾興趣」的歸類，開始在台灣大行其道。總而言之，美漫在台灣的影響力已經不可同日而語，而這樣的環境正巧給了台灣動漫文創交流協會舉辦這場「Comic Comes! 美式漫畫展」的契機。

雖然我的美漫資歷不過三年，這種「風水輪流轉」的感觸不如前輩們深，但還是很高興台灣能有這類有關美漫的展覽活動；更何況展出地點就在台南市，離家不遠，感動都來不及了，哪有不支持的道理？於是這次趁著週末回家的機會，親自跑了一趟新光三越台南中山店參觀這場展覽。

LEGO MOC：Thor

如果樂高有鱗甲造型的手臂就好了。

繼Bat-pod之後，這次的樂高MOC是「不太輕鬆的小品」--雷神索爾的人偶。其實這款作品的概念和零件選擇早在電影上映前幾個月早就決定好了 ，但前幾天才找齊需要的零件並開始動工，碰巧電影剛上映不久，趁著雷神正紅就一併接著電影心得放上來了。

北歐系列的盔甲上身、城堡系列龍國武士的雙腿......等等，這次必備的零件基本上都不難取得，比較麻煩的應該只有亮銀色的翅膀型頭盔，因為網拍上數量不多，而且似乎都只和矮人綁在一起賣。

除此之外，這款作品最大的特色是動用到了切削和黏貼的技巧：因為單純戴上頭盔後縫隙太大、沒有露出頭髮不只不合理、相似度也會大幅下降，所以直接把頭髮切成兩部分、打磨後與頭部、頭盔一起固定作成替換式；雷神之鎚（Mjolnir）的部分也一樣，畢竟在零件有限的情形下，單純組裝又要維持大小是很困難的，索性就直接動刀了。 

《雷神索爾》-- 簡單、老梗，但精彩

不是徐錦江，也不是傑克˙布萊克......

自從尼克˙福瑞（Nick Fury）在《鋼鐵人（Iron Man）》片尾登場、Marvel宣佈《復仇者聯盟（Avengers）》將隨漫畫世界觀一同搬上大螢幕後，至今也經過了兩年的時光。做為本系列的第四部電影、也是第三位登場的英雄，《雷神索爾（Thor）》的表現真的可圈可點，著實為復仇者計畫的未來打了一劑強心針。

雖然我在上映前就對本片抱持著高度的期待，但老實說，《雷神索爾》比起同時段發布情報的《美國隊長（Captain America: The First Avenger）》，其預告效果與先行放出的片段都是讓人有些擔心的，尤其男主角克里斯˙漢斯沃（Chris Hemsworth）的個人魅力與明星氣質又不若一眾配角，在這種以主角為重的個人電影中真的會有點吃虧......但上週看過本片之後，我很篤定自己該收回先前的疑慮。

首先，阿斯嘉（Asgard）神界在大螢幕上的氣勢真的令人震懾。劇中巧妙地將星辰、銀河、宇宙等意象與眾神的居住地結合，不只創造出視覺上的震撼效果，也著實帶給觀眾一個魔法與科學交織、令人嚮往不已的美麗仙境。預告片裡那個金碧輝煌但看起來「有點B級」的仙宮呢？相信我，看過電影絕對會有截然不同的感受。